5/5 David V. 5 years ago on Google
(Translated
by
Google)
In
1899,
with
the
intertwining
of
knowledge
and
experience,
in
the
same
time
as
the
European
architectural
trends
in
Subotica,
their
own
structure
and
style
construction
began.
The
first
Art
Nouveau
buildings
in
Szabadka
were
constructed
by
Ferenc
Raichle
J.,
Titus
Mačković,
Komor
Marcell
and
Dezsővolek
Jakab.
Raichle
is
a
new
style
trend
that
conquers
Europe
-
the
journey
to
the
Art
Nouveau
world
begins
with
the
construction
of
two
ground
floor
tenements.
The
façade
and
interior
design
of
these
houses
suggests
that
Raichle
was
well
acquainted
with
the
new
style
blossoming
in
European
cities.
Before
that,
Raichle
expressed
his
interest
in
Viennese
Art
Nouveau
for
the
Gymnasium
and
the
Austro-Hungarian
Bank,
although
these
buildings
are
mainly
a
baroque
concept.
In
the
coming
years,
a
few
new-style
buildings
were
built,
first
in
Raichle
Palace.
The
conditions
for
building
the
palace
are
still
unclear.
From
that
time
onwards,
it
seems
almost
unbelievable
that
Subotica
could
build
up
such
a
palace,
thanks
to
Ferenc
Raichle's
creator
and
owner.
Raichle
had
no
patrons
or
sponsors
to
live
with
today's
words.
At
that
time,
most
of
the
most
significant
architectural
works
across
Europe
were
dependent
on
the
gift
of
patrons
-
not
least
women
who
were
more
receptive
to
new
ideas.
Raichle
was
in
charge
of
the
whole
building
industry.
Perhaps
this
was
the
only
way
to
design
a
building
that
suited
its
own
inner
art
aspirations.
The
Raichle
Palace
is
an
exceptional
creation
of
the
Hungarian
Art
Nouveau
building,
with
a
unique
structure
of
approx.
ten
years
after
the
first
new-style
building
in
Brussels.
The
building
is
designed
to
meet
the
needs
and
needs
of
a
well-seated,
dynamic
citizen
who
wants
to
live
a
social
life.
The
spacious
rooms,
located
on
two
levels
(mezzanine
and
floor),
are
lavishly
furnished
with
imaginative
details,
functionally
arranged
and
serve
specific
purposes.
Based
on
some
of
the
preserved
photographs,
we
know
what
kind
of
styling
and
artwork
we
have
mentioned
that
demonstrated
the
sophisticated
taste
of
the
host.
Though
the
building
is
in
a
house,
but
not
stand
alone,
its
scope
and
its
façade
dominate
the
whole
street.
The
author
consciously
uses
the
opportunities
provided
by
the
site,
and
attaches
great
importance
to
the
play
of
sunshine
and
shadow
when
designing
the
building.
This
specially
sculptural
plastic
takes
into
account
the
place
that
can
be
admired
in
the
full
splendor
of
the
building
during
a
certain
period
of
the
day.
The
building
faces
the
railway
station
in
the
depths
of
a
rich
pine
tree
line,
so
its
façade
closes
the
green
"tunnel".
The
viewer
faces
the
façade
as
a
lively
color
and
the
lace-like
whole
of
the
player's
forms.
As
we
approach
it
gradually,
the
whole
will
come
to
us
and
one
after
the
other,
we
will
see
the
immeasurably
measured
color
and
form
intensity
details.
The
decorations
of
the
façade
are
organically
linked
to
the
whole,
logically
emphasizing
the
shapes
and
surfaces
that
have
a
precisely
defined
purpose.
The
entrance
is
functional,
man-made,
commonly
used
for
frequent
use.
Still,
the
stairs,
the
masterful
forged
iron
gate,
make
the
majestic.
The
bright
colors
of
Zsolnay's
pirogranite
painted
with
fire,
the
smooth,
sparkling
mosaics
and
the
wrought-iron
sculptural
facade
look
like
a
dream
image.
(Original)
1899-ban
a
tudás
és
a
tapasztalat
összefonódásával
az
európai
építészeti
irányzatokkal
egy
időben
Szabadkán
is
megkezdődött
a
saját
szerkezetű
és
stílusú
építkezés.
Az
első
szabadkai
szecessziós
épületek
megalkotói Raichle
J.
Ferenc,
Titus
Mačković,
Komor
Marcell
és
Jakab
Dezsővoltak.
Raichle
az
Európát
meghódító
új
stílusirányzat
-
az Art
Nouveau világába
való
kirándulást
két
földszintes
bérház
építésével
kezdi.
E
házak
homlokzata
és
belső
beosztása
arra
utal,
hogy
Raichle
jól
ismerte
az
európai
városokban
virágzó
új
stílust.
Raichle
már
ezt
megelőzően,
a
gimnázium
és
az
Osztrák-Magyar
Bank
épülete
esetében
kifejezésre
jutatta
a
bécsi
szecesszió
iránti
érdeklődését,
habár
ezek
az
épületek
főként
barokk
koncepcióról
tanúskodnak.
Az
elkövetkező
években
épült
még
jó
néhány
új
stílusú
építmény,
első
helyen
a Raichle-palotával.
A
palota
építésének
körülményei
máig
sem
tisztázottak.
Ekkora
idő
távlatából
szinte
hihetetlennek
tűnik,
hogy
Szabadkán
felépülhetett
egy
ilyen
palota,
ez
pedig
főként
alkotójának
és
tulajdonosának,
Raichle
Ferencnek
köszönhető.
Raichle-nek
nem
voltak
mecénásai
vagy
szponzorai,
hogy
mai
szóhasználattal
éljünk.
Abban
az
időben
Európa-szerte
a
legjelentősebb
építészeti
alkotások
többsége
a
patrónusok
-
nem
ritkán
az
új
eszmék
iránt
fogékonyabb
nők
-
adakozó
kegyétől
függött.
Raichle
az
egész
palotaépítési
vállalkozást
maga
állta.
Talán
ez
volt
az
egyedüli
módja
annak,
hogy
saját
belső
művészeti
törekvéseinek
megfelelő
épületet
tervezzen. A
Raichle-palota
a
magyar
szecesszió
kivételes
alkotását
képezi,
egyedülálló
építményként
emelve
kb.
tíz
évvel
az
első
új
stílusú
brüsszeli
építmények
felemelése
után.
Az
épület
úgy
készült,
hogy
kielégíthesse
egy
jól
szituált,
dinamikus
társadalmi
életet
élni
akaró
polgár
szükségleteit
és
igényeit.
A
terjedelmes
helyiségek,
melyek
két
szinten
helyezkednek
el
(magasföldszint
és
emelet),
pazarul
berendezve,
fantáziadús
részletekkel,
funkcionálisan
vannak
elrendezve,
és
meghatározott
rendeltetéseket
szolgálnak.
Néhány
megőrzött
fénykép
alapján
tudjuk,
milyenek
voltak
a
már
említett
stílbútorok
és
műtárgyak,
amelyek
a
házigazda
kifinomult
ízléséről
tanúskodtak.
Habár
az
épület
házsorban,
de
nem
önállóan
áll,
terjedelme
és
különösen
homlokzata
uralja
az
egész
utca
képét.
A
szerző
tudatosan
él
a
lokáció
adta
lehetőségekkel,
az
épület
kialakításánál
nagy
jelentőséget
tulajdonít
a
napfény
és
az
árnyék
játékának.
Ez
a
kimondottan
szobrászati
jellegű
plasztika
figyelembe
veszi
azt
a
helyet,
amelyről
a
nap
bizonyos
szakában
az
épületet
teljes
pompájában
meg
lehet
csodálni.
Az
épület
a
vasútállomással
szemben
áll
egy
dús
lombú
platánsor
mélyén,
így
homlokzata
zárja
a
zöld
„alagutat”.
A
néző
úgy
éli
át
a
homlokzatot,
mint
az
élénk
kolorit
és
a
játékos
formák
csipkeszerű
egészét.
Amint
fokozatosan
közelítünk
felé,
a
teljes
egész
tárul
elénk,
és
egymás
után
tűnnek
elő
a
kifogástalanul
kimért
szín
és
formai
intenzitású
részletek.
A
homlokzat
díszei
szervesen
kapcsolódnak
az
egészhez,
logikusan
hangsúlyozzák
a
formákat
és
felületeket,
amelyeknek
pontosan
meghatározott
rendeltetésük
van.
A
bejárat
funkcionális,
emberléptékű,
mindennapi,
gyakori
használatra
alkalmazott.
Mégis,
a
lépcsők,
a
mesterien
kovácsolt
vaskapu
fenségessé
teszik.
A
Zsolnay
pirogranit
tűzzel
nemesített
fénylő
színei,
a
tarka,
lendületes
ívű
mozaikok
és
a
kovácsoltvas
a
szobrászian
kialakított
homlokzat
felületén
úgy
hatnak,
mint
valami
álomkép.